-
'Sehr schöne Poster. Die Qualität ist großartig und wir haben sie sehr schnell erhalten!'
-
Ein Geschäft, das Sie unbedingt besuchen sollten. Riesige Auswahl an Postern. Wir haben dort mehr als eine Stunde verbracht!
-
'Perfekt, um ein Geschenk zu finden. Die Preise sind sehr gut. Und Sie können es vor Ort einrahmen und verpacken.'
Über den Künstler
Sebastião Rodrigues gilt als einer der prägenden Grafikdesigner Portugals in der Mitte des 20. Jahrhunderts. Seine Arbeit verbindet eine feine künstlerische Sensibilität mit der direkten Verständlichkeit von Plakatgrafik, sodass komplexe Inhalte zu klaren, einprägsamen Bildern werden. Rodrigues verstand es, moderne Formensprache für ein breites Publikum zugänglich zu machen.
In einer Zeit, in der die visuelle Kommunikation im städtischen Raum an Bedeutung gewann, setzten seine Entwürfe neue Maßstäbe für Prägnanz und Funktionalität. Sein Einfluss ist bis heute in der Wertschätzung für Mid-Century-Design und klare grafische Lösungen spürbar.
Das Kunstwerk
Entstanden 1960, greift Almanaque die historische Tradition der Jahresalmanache auf und verwandelt das nützliche Format in ein starkes visuelles Zeichen. Im Europa der Nachkriegszeit standen der Informationswert und die Zugänglichkeit solcher Publikationen im Vordergrund; Rodrigues interpretiert dieses Erbe neu und schafft ein Bild, das gleichermaßen informativ und expressiv wirkt.
Das Werk verbindet publizistische Funktion mit der aufkommenden Präsenz abstrakter Kunst und verknüpft Verlagsgestaltung mit zeitgenössischer Bildsprache. Dadurch evoziert es sowohl Nostalgie als auch moderne Klarheit und bleibt als Zeugnis einer Designära relevant.
Stil und Merkmale
Das Motiv zeigt einen stark stilisierten Löwen, umgesetzt in kräftigen schwarzen Konturen und klaren, geometrischen Formen, die Simplizität und Kraft betonen. Flächige Orange- und warme Brauntöne dominieren die Farbgebung, ergänzt durch präzise Weißräume, die die Figur hervorheben. Das gesichtsartige, maskenhafte Erscheinungsbild des Löwen und die rhythmischen Linien verleihen dem Bild eine spielerische, zugleich autoritäre Präsenz.
Die reduzierte Farbpalette und die grafische Klarheit machen das Poster zu einem vorzüglichen Beispiel für vintage Posterart; es fügt sich harmonisch in Reihen mit Tierdrucken oder neben anderen orangefarbenen Drucken ein, behält dabei aber seine modernistische Frische.
In der Raumgestaltung
Als markanter Blickfang eignet sich das Poster hervorragend für Wohnzimmer, Ateliers oder kreative Arbeitsräume, besonders in Kombination mit Mid-Century-Möbeln oder reduziertem Interieur. Die warmen Farbtöne harmonieren mit Naturhölzern und neutralen Wandfarben, die schwarzen Akzente korrespondieren mit zeitgenössischer Beleuchtung und Beschlägen. Kombiniert mit geometrischen oder abstrakten Werken aus abstrakten Werken entsteht ein stimmiges Ensemble.
Eine schlichte Rahmung verstärkt die grafische Wirkung und unterstreicht die Verbindung von vintage-Ästhetik und moderner Klarheit, sodass das Werk in vielfältigen Einrichtungsstilen Bestand hat.