Über den Künstler
François-Charles Cachoud war ein französischer Maler, der gegen Ende des 19. und zu Beginn des 20. Jahrhunderts tätig war und für seine stimmungsvollen Landschaften bekannt wurde. Sein Werk entstand in einer Zeit, in der Reisesujets und Panoramen an Bedeutung gewannen und das Interesse an der Naturschönheit der Regionen wuchs. Cachouds malerische Herangehensweise vermittelt Authentizität und Nähe: Seine Szenen laden dazu ein, die Landschaft so zu erleben, als stünde man selbst am Ufer. Seine Arbeiten stehen in einer Reihe mit anderen bekannten Künstlern jener Epoche, die das Zusammenspiel von Ort, Licht und Stimmung feierten
Seine Darstellungen des Lac d'Annecy spiegeln das damalige Verlangen nach erholsamen Rückzugsorten und den stillen Genüssen der Natur wider und sprechen besonders jene an, die dem hektischen Stadtleben entfliehen möchten
Das Kunstwerk
Lac d'Annecy 2 aus dem Jahr 1902 verkörpert die Belle-Epoque-Faszination für alpine Rückzugsorte und die heilende Kraft unberührter Landschaften. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts galten Seen wie Annecy als Synonym für Erholung und Wohlbefinden; Besucher suchten frische Luft und stille Ufer. Dieses Poster fungiert als visuelles Andenken an jene Zeit und fängt den Moment des Ankommens am See sowie den sanften Übergang vom Tag zum Abend ein. Anstelle einer geschäftigen Szene wählt Cachoud einen Augenblick der Ruhe und schafft so die kontemplative Stimmung, die die Reisekultur jener Jahre prägte
Als reisefokussiertes Motiv bewahrt das Werk die Erinnerung an stille Seestunden und eröffnet zugleich einen Blick auf die trägen, eleganten Rhythmen der Belle Epoque
Stil und Merkmale
Die Komposition zeigt ruhiges Seewasser, ein einzelnes Boot im Vordergrund und sanft modellierte Berge am Horizont. Cachoud arbeitet mit feinen Farbübergängen und atmosphärischen Effekten: Spiegelungen und leichter Dunst vermitteln Tiefe sowie die kühle Abendluft. Das Farbenbild wird von tiefen Blau- und Grüntönen dominiert, dazu kommen warme Lichtakzente der letzten Sonnenstrahlen und dunklere Nuancen, die das Bild verankern. Der Gesamteindruck ist ruhig und nachdenklich und macht das Werk zu einem vornehmen Beispiel des frühen 20. Jahrhunderts in der Landschaftsmalerei, verwandt mit Stücken aus unseren landscape- und blue-Kollektionen
In der Raumgestaltung
Dieses vintage Poster verleiht Wohnzimmern, Schlafzimmern oder Leseecken eine beruhigende Atmosphäre, die sich besonders mit natürlichen Materialien wie hellem Holz, Leinen und mattierter Keramik ergänzt. Es harmoniert mit neutralen Paletten aus Schiefer-, Elfenbein- und Sandtönen und fügt sich elegant in Galeriewände mit blau dominierten Werken ein. Die stille Stimmung des Bildes passt sowohl zu maritim als auch zu alpinen Einrichtungsstilen und bringt einen Hauch klarer, frischer Luft in den Alltag
