-
'Sehr schöne Poster. Die Qualität ist großartig und wir haben sie sehr schnell erhalten!'
-
Ein Geschäft, das Sie unbedingt besuchen sollten. Riesige Auswahl an Postern. Wir haben dort mehr als eine Stunde verbracht!
-
'Perfekt, um ein Geschenk zu finden. Die Preise sind sehr gut. Und Sie können es vor Ort einrahmen und verpacken.'
Über den Künstler
Saul Steinberg war ein in Rumänien geborener amerikanischer Künstler, dessen scharfer Witz und markante Linienführung über Jahrzehnte die visuelle Sprache von The New Yorker prägten. Als ausgebildeter Architekt brachte Steinberg eine strukturierte Sensibilität in seine Zeichnungen ein, die Satire, Humor und graphische Raffinesse verbindet. Sein Werk bewegt sich zwischen bildender Kunst und redaktioneller Illustration und verwandelt Alltagszenen in treffende Kulturkommentare.
Für Liebhaber von Wandkunst bekannter Künstler bleibt Steinbergs Fähigkeit, komplexe Ideen in scheinbar einfachen Formen zu verdichten, ein Grund, seine Arbeiten zu sammeln und zu würdigen.
Das Kunstwerk
Diese Illustration von 1976 entstand als Cover für The New Yorker und fängt das Selbstbild der Stadt sowie die augenzwinkernde Überhöhung ihrer Bedeutung ein. Steinbergs Zeichnung ist ein ikonischer visueller Essay zur urbanen Perspektive, der mit liebevoller Ironie zeigt, wie New Yorker ihre Metropole als Mittelpunkt der Welt sehen. Das Werk steht in der Tradition scharfer, kultivierter Kommentarbilder und dokumentiert eine Zeit, in der redaktionelle Illustration ein wichtiger Teil des öffentlichen Diskurses war.
Als Vintage-Poster spricht es heute weiterhin Menschen an, die von der Mythenbildung um New York fasziniert sind und die Kraft einfallsreicher Bildsprache schätzen. Das Stück ist ein Zeugnis jener Epoche, in der Kunst Diskussionen entfachte und Reflexion anregte.
Stil und Merkmale
Die Komposition präsentiert sich als launische Kartenansicht: Manhattan ist in prägnanten schwarzen Linien gezeichnet, handbeschriebene Ortsnamen treten daraus hervor. Die Perspektive ist bewusst verzerrt: Straßenzüge und Avenues sind im Vordergrund detailreich und dominant, während entfernte Orte zu schmalen, vereinfachten Bändern komprimiert werden. Dezente Farbtupfer in Blau, Grün und Rot durchbrechen den sonst sanften Beige-Hintergrund und verleihen dem Bild eine verspielte, zugleich elegante Atmosphäre.
Steinbergs reduzierte Technik, seine souveräne Tuschezeichnung und die gezielte Verzerrung von Maßstab vereinen sich zu einem Poster, das visuell beeindruckt und intellektuell reizt – ein klassisches Beispiel redaktioneller Kunst mit anhaltender Ausstrahlung.
In der Raumgestaltung
Dieses Saul Steinberg Vintage-Poster setzt einen witzigen, kultivierten Akzent in Arbeitszimmern, Wohnzimmern oder Fluren, besonders dort, wo gern Gesprächsanlässe entstehen. Das karteartige Design harmoniert mit karteninspirierten Drucken und ergänzt Möbel im modernen oder Mid‑Century‑Stil.
Zur Abstimmung mit dem Werk empfiehlt es sich, das warme Beige mit neutralen Tönen aufzugreifen und Blau- oder Grünakzente über Textilien oder Keramik einzubringen. Es fügt sich auch elegant in Gruppen mit blau betonten Wandbildern ein und ist bei New‑York‑Enthusiasten sowie Liebhabern redaktioneller Illustration gleichermaßen beliebt.